Сообщение на тему архитектура, Стили архитектуры: от древнеегипетского до модерна
Преимущественно деревянный характер древнерусской архитектуры обусловил то печальное обстоятельство, что многие архитектурные памятники X—XVII веков оказались утраченными. Европейский университет в Санкт-Петербурге. Вопрос, следовательно, заключается не в особой «неизобразительной природе» искусства архитектуры, а в специфике предмета и метода изображения. Историзм был какое-то время особенно востребован, к нему обращались чаще обычного в XIX столетии, и он неразрывно связан с эклектикой.
В период с го по 73 год н. При подавлении этого восстания римская армия, во главе с Титом , осадила Иерусалим.
В результате пятимесячной римской осады Иерусалим был разрушен вместе с храмом. Храмовая гора была распахана. Таким образом, в 70 году н. Это произошло в тот же самый день, 9-го Ава по еврейскому календарю, в который вавилоняне сожгли Храм Соломона [40].
Часть храмовой утвари из разрушенного Храма уцелела и была захвачена римлянами — эти трофеи среди которых Менора изображены на рельефах триумфальной арки Тита на римском Форуме.
Характерным типом построек являются мезоамериканские пирамиды , как правило ступенчатые стиль Талуд-Таблеро , с храмами на вершине. Встречаются пирамиды квадратные в плане пирамида Эль-Тахин , круглые в плане пирамида в Гуачимонтонес и квадратные в плане со скруглёнными углами пирамида Волшебника в Ушмале.
Самая большая пирамида мезоамерики, Великая пирамида Чолулы , является самой большой по объёму в мире [41]. В городе Чичен-Ица культура майя располагается Пирамида Кукулькана. Высота пирамиды 24 м плюс ещё 6 м — высота храма на вершине. Длина каждой из сторон составляет 55 м. Каждая грань храма имеет 9 ступеней. Со всех четырёх сторон от основания к вершине пирамиды ведут четыре крутые лестницы, сориентированные по сторонам света. Окаймляет лестницы каменная балюстрада , начинающаяся внизу с головы змея и продолжающаяся в виде изгибающегося змеиного тела до верха пирамиды.
Ежегодно в дни осеннего и весеннего равноденствия можно наблюдать уникальное зрелище « Пернатого Змея ». Тень ступенчатых рёбер пирамиды падает на камни балюстрады. При этом создаётся впечатление, что Пернатый Змей оживает и ползёт, в марте вверх, а в сентябре вниз. Каждая из четырёх лестниц храма имеет 91 ступеньку, а их суммарное количество равно Вместе с базой-платформой на вершине пирамиды, объединяющей все четыре лестницы, получается число — количество дней в солнечном году.
Кроме того, символичным является количество секций с каждой стороны храма 9 ступеней пирамиды рассечены лестницей надвое — 18, что соответствует количеству месяцев в календарном году майя. Девять уступов храма соответствует «девяти небесам» мифологии тольтеков. Уникальными сооружениями являются чинампы — плавучие острова, которые сооружали народы доколумбовой Мезоамерики для ведения сельского хозяйства. Чинампы давали несколько урожаев в год. Ацтеки строили чинампы на озере Тескоко.
В заболоченных низинах в почву вбивали сваи, затем соединяли их плетнём. Внутрь участков засыпался метровый слой земли.
В дождливые сезоны чинампы становились островами.
На приподнятые поля постоянно добавлялось органическое вещество водных растений. Это позволяло поддерживать плодородие почвы на высоком уровне. Культура Индии восходит к Индской хараппской цивилизации , которая развивалась в долине реки Инд в — годах до н.
Индская цивилизация занимала большую площадь, чем египетская и месопотамская. Население в годы расцвета составляло около 5 миллионов человек. Были развиты монументальное строительство, металлургия бронзы, мелкая скульптура.
В зачатке находились частнособственнические отношения, а в основе сельского хозяйства лежало ирригационное земледелие. Наличие развитых инфраструктурных сетей свидетельствует о сильной власти. Города хараппской культуры состояли из цитадели и нижнего города, отличались тщательной планировкой, наличием канализационной структуры и фортификацией.
Орудия труда изготавливались преимущественно из меди и бронзы. Город Мохенджо-Даро , возникший около лет до н. Также там находились системы городского водопровода и канализации. Самая северная колония индской цивилизации — городище Шортугай — годы до н. Во времена империи Маурьев и государства Гуптов и их преемников было построено несколько буддистских архитектурных комплексов, например, в Эллоре , и монументальная Большая ступа в Санчи.
Традиционная система Васту-шастра служит как индийская версия Фэн-шуй , влияющая на городское планирование, архитектуру и эргономику. Группа храмов в Кхаджурахо большинство из которых построены в — годах представляет собой кульминацию развития средневековой архитектуры в северной Индии. У большинства храмов общий замысел и план, различия только в деталях.
Все храмы симметричны относительно оси восток-запад. Три храма построены из гранита: Чаусатх-ёгини, Брахмы и Лалгуани-Махадеви. Все остальные храмы Кхаджурахо сделаны из песчаника, цвет камня варьируется от тёмно- до светло-жёлтого, встречается розовый.
Материал для строительства добывали в городе Панна на восточном берегу реки Кен. В больших храмах боковые трансепты украшены окном с балконом для вентиляции. Над балконами размещены роскошные скульптурные группы, которые показывают сцены из жизни богов. Свет из окон освещает внутренний центральный зал.
Скульптура Кхаджурахо берёт свои истоки из средневековой школы Ориссы , и превосходит её в изяществе изображения. Позднее в Южной Индии были возведены храмы, подобные таким, как храм Брахадисвара в Танджавуре , Храм солнца в Конараке , Храм Ранганатхи в Шрирангаме , буддистская ступа в Бхаттипролу. С появлением исламского влияния индийская архитектура адаптировалась под новые религиозные традиции.
В период британского колониального господства в Индии появились такие архитектурные стили, как индо-сарацинский и неоготический. Мемориал Виктории и Вокзал Чхатрапати Шиваджи — наиболее яркие примеры. Основным строительным материалом в древнем Китае было дерево. В землю вбивали деревянные столбы , которые вверху соединялись балками. На этом каркасе затем устанавливались несущие конструкции кровли, покрываемые впоследствии черепицей. Проёмы между столбами заполнялись кирпичами, глиной, бамбуком или другим материалом.
Важной особенностью китайской архитектуры является зеркальная симметрия как относительно продольной, так и относительно поперечной оси. Это символизирует баланс. Традиционно китайская застройка организуется по принципу сыхэюань при котором четыре здания помещаются фасадами внутрь по сторонам прямоугольного двора.
Так в Китае строились усадьбы, дворцы, храмы, монастыри и т. Обычно здания размещаются вдоль осей север-юг и запад-восток. Заимствовав формы от античной архитектуры, византийское зодчество постепенно их видоизменяло и в течение V века выработало, преимущественно для храмоздательства, тип сооружений, по плану и всей конструктивной системе существенно отличающийся от типа древнехристианских базилик.
Главную его особенность составляет употребление купола для покрытия средней части здания центрально-купольная система. Купол был уже известен в языческом Риме, равно как и на Востоке напр. Византийцы первые удачным образом разрешили задачу помещения купола над основанием квадратного и вообще четырёхугольного плана при помощи так называемых парусов.
Армянская архитектура, как и государство Армения, имеет давнюю историю. Несмотря на частые войны и многочисленные захваты территорий одних государств другими, в Закавказье и Малой Азии сохранилось множество памятников армянской архитектуры и декоративно-прикладного искусства. Архитектура Армении в течение нескольких веков развивалась, вбирая в себя достижения различных эпох и культур и при этом оставаясь самобытной.
Можно проследить изменение от классической ордерной архитектуры в I веке н. Цицернаванк и крестово-купольной архитектуры последующих веков Мармашен. Для архитектуры Армении характерны строгие, брутальные формы, сравнительно доступные, но качественные материалы и трудоёмкость строительства. Специфическими для искусства Армении являются хачкары , представляющие собой каменные стелы с весьма разнообразными, неповторимыми резными изображениями креста. С древнейших времён на Руси преобладало деревянное зодчество , что объяснялось обилием лесов, нехваткой и трудностью добычи в большинстве регионов строительного камня, относительной дешевизной дерева.
Из дерева строились не только жилые дома крестьян, но и крепостные стены, боярские терема, княжеские дворцы, церкви. Преимущественно деревянный характер древнерусской архитектуры обусловил то печальное обстоятельство, что многие архитектурные памятники X—XVII веков оказались утраченными. Каменное строительство получило определённое развитие с кон. X — нач. XI веков, что было связано с Крещением Руси , и первоначально преобладало в церковном зодчестве.
Первой известной по летописям каменной постройкой Руси можно считать Десятинную церковь церковь Св. Богородицы в Киеве, сооружённую в первые годы после Крещения Руси, в — годах, и сочетающую в себе традиции и приёмы византийской и болгарской церковной архитектуры. Влияние греческих мастеров отчётливо прослеживается в архитектуре. Особенностью ранней церковной архитектуры Древней Руси было единство интерьера, достигавшееся за счёт низких алтарных перегородок, открывавших взору верующих верхнюю часть алтарной части храма.
Из византийской традиции заимствована и традиция украшения внутреннего пространства храмов мозаикой. Наряду с каменными храмами строились деревянные церкви, которых было большинство. Из дуба, в частности, был выстроен в году и первый Софийский собор в Новгороде — предшественник белокаменной Софии.
Историки архитектуры расходятся во мнениях относительно того, какими были взаимоотношения каменной и деревянной архитектуры, какая из них оказывала влияние на развитие другой. Вероятней всего, влияние было двусторонним.
Небольшие сельские храмы строились по типу избы, в основе которой всегда лежит венец из четырёх бревен, образующих при соединении квадрат или прямоугольник, а вся изба представляет собой несколько венцов, наложенных друг на друга — сруб, покрытый двускатной или четырёхскатной крышей.
Этот принцип сохранялся и в более сложных сооружениях — теремах, дворцах, крепостных башнях. Иногда вместо четырёхугольного сруба четверика сооружался восьмиугольный сруб восьмерик.
Принцип соединения четвериков и восьмериков прослеживается и в каменной архитектуре Руси вплоть до Нового времени. Древнейшие храмы Руси часто напоминают византийские образцы, но уже в XII веке в храмовом строительстве отчетливо проявляются самобытные черты, определившие дальнейшее развитие русской архитектуры соборы Антониева и Юрьева монастырей близ Новгорода и др.
В период раздробленности Руси в различных княжествах и землях складываются самостоятельные архитектурные школы. В Новгороде с сер. Исламская архитектура может носить черты различных архитектурных стилей. Поэтому для наглядности целесообразно представлять её не во временном развитии, а в контексте места постройки. Романский стиль от лат. Термин «романский стиль» появился только около года [43] , когда была установлена связь архитектуры XI—XII веков с древнеримской архитектурой в частности, использование полуциркульных арок , сводов.
В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. Однако он вошёл во всеобщее употребление. Основной вид искусства романского стиля — архитектура , преимущественно церковная каменный храм, монастырские комплексы.
Самые ранние дошедшие до нашего времени сооружения из камня были построены в X веке. Хотя на протяжении лет архитектурные формы развивались и становились сложнее и богаче, однако они сохраняли сходство с прототипом, поэтому весь период объединен понятием — романское искусство.
Романский период на территории Европы приходится на время господства феодального строя , основой которого было сельское хозяйство. Первоначально все земли принадлежали королю, он распределял их между своими вассалами , а те, в свою очередь, раздавали её для обработки крестьянам. Архитектурные сооружения романского периода представляют собой массивные геометрические объёмы, поверхности стен прорезаны маленькими окнами, орнамент используется редко.
Основными постройками в этот период становятся храм-крепость и замок-крепость. Главным элементом композиции монастыря или замка становится башня — донжон. Вокруг неё располагались остальные постройки, составленные из простых геометрических форм — кубов, призм, цилиндров. Для романских построек характерно сочетание ясного архитектурного силуэта и лаконичности наружной отделки — здание всегда гармонично вписывалось в окружающую природу, и поэтому выглядело особенно прочным и основательным.
Этому способствовали массивные стены с узкими проёмами окон и ступенчато-углублёнными порталами [44]. Название «готика» предложено в XV веке итальянскими теоретиками искусства, выразившими таким образом своё отношение к казавшейся им варварской архитектуре Западной и Средней Европы.
Характерная особенность готического стиля — стрельчатый свод , состоящий из двух пересекающихся друг с другом сегментных дуг [44]. В результате своей вариабельности стрельчатый свод по многим позициям конструктивно превосходил полуциркульный свод. Массивная каменная кладка свода в раннем средневековье сменилась ажурными каменными конструкциями, чьи подчеркнуто вертикальные опоры и колонны переносят собранные в пучок статические нагрузки на фундаменты.
Конструктивной особенностью готических зданий является приём передачи нагрузок от стен через аркбутаны на контрфорсы. Средневековое население деревень и городов было глубоко религиозным, поэтому основное предпочтение отдавалось строительству культовых зданий.
В то время, как орден цистерианцев поддерживал традицию строительства монастырей в деревнях например, в Корине , Доберане и Одентале близ Кёльна , в городском строительстве соперничали епископы, горожане и так называемые нищенствующие ордены. Число башен в монастырях уменьшилось, правила ордена вообще запрещали монастырям строить башни, однако высота и размеры нефов соборов превосходили все известные сооружения романского периода.
Готический стиль, в основном, проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей.
Развивался на основе романской , точнее говоря — бургундской архитектуры. В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями вимперги , тимпаны , архивольты и многоцветные витражные стрельчатые окна.
Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. До начала XIV века преобладала форма базилики. Со временем, особенно в городах, наиболее распространённой стала зальная форма, равновеликие нефы которой сливались внутри в единое пространство. Наряду с церковными мистериями в огромных культовых помещениях проводились и народные празднества, городские собрания, театральные представления, в них велась торговля. Развитие городов привело к возникновению новых типов сооружений. На рыночной площади появились здания ратуши , цехов и гильдий, требовались здания для торговли мясом и мануфактурой, склады и торговые дома.
Возводились арсеналы, строительные дворы, школы и больницы. Но прежде всего горожане защищали себя и своё имущество от конкурирующих соседей и нападений феодалов, строя вокруг города стены и башни. Немецкий рыцарский орден строил мощные крепости для утверждения своего господства над населением завоеванных областей Северной и Восточной Европы.
В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый высокая готика и поздний пламенеющая готика. Церковь монастыря Сен-Дени , созданная по проекту аббата Сугерия , считается первым готическим архитектурным сооружением.
При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены, и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями Бога». В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже.
В Италии он господствовал недолго и, как «варварский стиль», быстро уступил место Ренессансу , а поскольку он пришёл сюда из Германии, то до сих пор называется «stile tedesco» — немецкий стиль. С приходом в начале XVI века Ренессанса готический стиль утратил своё значение.
Отличительная черта эпохи Возрождения — светский характер культуры, её гуманизм и антропоцентризм то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности. Расцветает интерес к античной культуре , происходит её «возрождение». В архитектуре Возрождения особенное значение придаётся формам античной архитектуры: симметрии , пропорции , геометрии и порядку составных частей [45] , о чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры.
Сложная композиция зданий раннего средневековья сменяется упорядоченным расположением колонн , пилястр и притолок , на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки , полусфера купола , ниши , эдикулы. Первым представителем данного стиля можно назвать Филиппо Брунеллески , работавшего во Флоренции.
Затем оно распространилось в другие итальянские города, во Францию , Германию , Англию , Россию и другие страны. Архитекторы эпохи Возрождения заимствовали внешние черты римской архитектуры. Но технические возможности и потребности общества изменились с античных времён.
Римляне не строили частных домов, подобных храмам. Напротив, в эпоху Возрождения в Италии стали распространёнными частные дома палаццо , украшенные элементами ордера.
В Древнем Риме возводились огромные стадионы и общественные бани, а Возрождение не испытывало потребности в таких объектах. Античные нормы изучались и воссоздавались для того, чтобы служить современным целям. План зданий эпохи Возрождения определён прямоугольными формами, симметрией и пропорциями, основанными на модуле. В храмах модулем часто является ширина пролёта нефа. Проблему целостного единства конструкции и фасада впервые осознал Брунеллески, хотя он и не разрешил проблему ни в одной из своих работ.
Совершенствование проекта светского здания в стиле Возрождения началось в XVI веке и высшей точки достигло в творчестве Палладио. Фасад симметричен относительно вертикальной оси. Церковные фасады, как правило, размерены пилястрами , арками и антаблементом , увенчаны фронтоном. Расположение колонн и окон передаёт стремление к центру.
Жилые здания часто имеют карниз , на каждом этаже расположение окон и сопутствующих деталей повторяется, главная дверь отмечена некоторой чертой — балконом или окружена рустом. Одним из прототипов такой организации фасада был дворец Ручеллаи во Флоренции — с тремя поэтажными рядами пилястр. Архитектура барокко — период в развитии архитектуры стран Европы и Америки особенно в Центральной и Южной , охвативший примерно — лет.
В XVII веке происходило развитие буржуазных отношений и перерастание их в капиталистические производственные отношения. Это слово взято из итальянского языка и означает «причудливый».
Архитектурные формы барокко основаны на искусстве Возрождения, однако превзошли его по сложности, многообразию и живописности. Сильно раскрепованные фасады с профилированными карнизами, с колоссальными на несколько этажей колоннами, полуколоннами и пилястрами, роскошными скульптурными деталями, часто колеблющимися от выпуклого к вогнутому, придают самому сооружению движение и ритм. Ни одна деталь не является самостоятельной, как это было в период Ренессанса.
Все подчинено общему архитектурному замыслу, к которому относятся оформление и украшение интерьеров, а также садово-парковой и городской архитектурной среды. Княжеские замки и культовые здания были первоочередными объектами строительства, города-резиденции и монастыри — необходимыми дополнениями.
Значительных общественных зданий зарождающийся класс буржуазии ещё не строил [43]. Архитектурный стиль рококо появился во Франции в эпоху Регентства —23 и достиг апогея при Людовике XV , перешёл в другие страны Европы и господствовал в ней до х годов. Стиль рококо был продолжением видоизменением стиля барокко , соответствовавшим жеманному, вычурному времени.
Он не внёс в архитектуру никаких новых конструктивных элементов, но достиг наивысшей декоративной эффектности. Асимметричный рокайльный орнамент этого периода дал название стилю — «рококо» [43]. Так сложилось, что эпоха рококо прошла под знаком правления женщин.
Во Франции Маркиза де Помпадур была меценаткой и активно покровительствовала искусству: «Целые отрасли художественного производства достигли высокого расцвета при её ближайшем участии например, она взяла под свою опеку завод по производству фарфора в Севре , не говоря уже о личном покровительстве маркизы ведущим мастерам эпохи» [46]. Элементы рококо появились в ансамбле Большого Екатерининского дворца , заложенном при Екатерине I и расширенном при Елизавете Петровне.
В Австрии по указанию императрицы Марии Терезии построен ансамбль Шёнбруннского дворца. В х годах стиль рококо подвергается критике за манерность, излишнюю декоративность, вычурность. Этот стиль не соответствовал идеям радикализма, ставшего популярным во французском обществе середины XVIII века. Внимание архитекторов вновь привлекают спокойные и уравновешенные формы античной архитектуры [3].
Главной чертой архитектуры классицизма было обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, простоты, строгости, логической ясности и монументальности. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и чёткость объёмной формы. Основой архитектурного языка классицизма стал ордер , в пропорциях и формах близкий к античности.
Для классицизма свойственны симметрично-осевые композиции, сдержанность декоративного убранства, регулярная система планировки городов. Архитектурный язык классицизма был сформулирован на исходе эпохи Возрождения великим венецианским мастером Палладио и его последователем Скамоцци. Принципы античного храмового зодчества венецианцы абсолютизировали настолько, что применяли их даже при строительстве таких частных особняков, как вилла Капра.
Иниго Джонс перенёс палладианство на север, в Англию, где местные архитекторы- палладианцы с разной степенью верности следовали заветам Палладио вплоть до середины XVIII века. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Рождённое римскими зодчими Бернини и Борромини барокко истончилось в рококо, преимущественно камерный стиль с акцентом на отделке интерьеров и декоративно-прикладном искусстве.
Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Уже при Людовике XV в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия арх.
Жак-Анж Габриэль и церковь Сен-Сюльпис , а при Людовике XVI подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. В году Иоганн Иоахим Винкельманн писал в Дрездене: «Единственный путь для нас стать великими, а если возможно и неподражаемыми, — это подражать древним». Этот призыв обновить современное искусство, пользуясь красотой античности, воспринимаемой как идеал, нашёл в европейском обществе активную поддержку.
Прогрессивная общественность видела в классицизме необходимое противопоставление придворному барокко. Но и просвещённые феодалы не отвергали подражание античным формам.
Эпоха классицизма совпала по времени с эпохой буржуазных революций — английской в году, французской — через год. В Германии этот процесс задержался до середины XIX века, чему способствовала раздробленность страны на мелкие княжества.
Стремление претворить в современное строительство благородную простоту и спокойное величие античного искусства вели к желанию полностью скопировать античную постройку. Центрами строительства в стиле классицизма стали княжеские дворцы-резиденции.
Но дворцы уже не были главным объектом строительства. Виллы и загородные дома уже невозможно было от них отличить. В сферу государственного строительства были включены общественные сооружения — театры, музеи, университеты и библиотеки.
К ним добавились здания социального назначения — больницы, дома для слепых и глухонемых, а также тюрьмы и казармы. Картину дополняли загородные поместья аристократии и буржуазии, ратуши и жилые дома в городах и деревнях.
Строительство церквей уже не играло первоочередной роли, однако в Карлсруэ, Дармштадте и Потсдаме были созданы замечательные сооружения, хотя при этом и велась дискуссия, подходят ли языческие архитектурные формы для христианской обители.
Историзм начал складываться в конце XVIII века, как результат обращённого внимания общества на другие эпохи прошлого, репрезентирующиеся своими стилями [47] [48]. Подвидами стиля историзма выступают неороманский , неоготика , неогреческий , египтизирующий , неоренессанс , необарокко , неорусский и многие другие. Распространение стиля историзма в архитектуре связано с развитием капитализма в Европе и подъёмом буржуазии.
Временные рамки развития историзма определяются годами от до начала Первой мировой войны, но и позже историзм использовался для возведения зданий на разных континентах или оказывал влияние на появляющиеся новые стили.
Порою в архитектуре здания смешивались несколько стилей, что получило во второй половине XIX века название эклектика. Существование эклектики в лёгкой форме появилось ещё в Римский период , где заимствовались архитектурные элементы Греции , Египта , передней Азии [49]. Обычно появляется в период смены больших художественных систем [49]. Эклектика искусства обычно служит эффектной декорацией для материальной культуры нового типа, ещё не выработавшей собственного стиля.
Свобода выбора и размещения мотивов в эклектической архитектуре подготовляла свободное изобретение мотивов в последующие периоды [48]. Масштаб зданий увеличился благодаря освоению промышленного производства стальных конструкций, а также железобетона и стекла. Произошло разделение конструкций на несущие, ограждающие, утепляющие и декоративные. Лёгкие и прочные конструкции обеспечили большую высоту и площадь зданий. Здание превратилось в сложную инженерную систему.
Электричество позволило освещать улицы и здания. Изобретение электродвигателей сделало возможным применение лифтов, а также насосов для прокачки воды и воздуха. Развились городские сети водоснабжения и водоотведения, тепло- и газоснабжения. Изменение функции и конструкции зданий сказалось на их облике. Новый масштаб зданий изменил приоритет средств архитектурной композиции.
Античный и классический декор утратил актуальность. Важнейшими средствами стали объём и пространство, пропорции, шаг, метр и ритм, цвет и фактура материалов. Архитектуру модерна отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, использование новых технологий металл, стекло.
Данный стиль в англо- и франкоязычных источниках называется Art Nouveau. В немецких — Jugendstil. Как и ряд других стилей, архитектуру модерна отличает также стремление к созданию одновременно и эстетически красивых, и функциональных зданий. Большое внимание уделялось не только внешнему виду зданий, но и интерьеру , который тщательно прорабатывался. Все конструктивные элементы: лестницы, двери, столбы, балконы — художественно обрабатывались.
Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта — В своих проектах он активно использовал новые материалы, в первую очередь, металл и стекло. Несущим конструкциям, выполненным из железа, он придавал необычные формы, напоминающие какие-то фантастические растения.
Лестничные перила, светильники, свисающие с потолка, даже дверные ручки — все тщательно проектировалось в едином стиле. Во Франции идеи модерна развивал Эктор Гимар , создавший, в том числе, входные павильоны парижского метро. Ещё дальше от классических представлений об архитектуре ушёл Антонио Гауди.
Здания, сооружённые им, настолько органически вписываются в окружающий пейзаж, что кажутся делом рук природы, а не человека. Экспрессионизм — архитектура Первой мировой войны и х годов в Германии « кирпичный экспрессионизм » , Нидерландах амстердамская школа и сопредельных странах, для которой свойственно искажение традиционных архитектурных форм с целью достижения максимального эмоционального воздействия на зрителя.
Предпочтение нередко отдаётся архитектурным формам, вызывающим в памяти природные ландшафты горы, скалы, пещеры, сталактиты и т. Ввиду тяжёлого финансового состояния Веймарской республики наиболее смелые проекты сооружений в духе экспрессионизма остались на бумаге. Вместо строительства реальных зданий многим архитекторам приходилось довольствоваться разработкой временных павильонов для выставок, а также декораций театральных и кинематографических постановок.
Архитектурный модернизм фр. Охватывает период с начала х годов по —е годы в Европе , когда в архитектуре возникли новые тенденции. Используемому в отечественной литературе термину «архитектурный модернизм» соответствует английский термин « en:modern architecture », а также «modern movement» и «modern», употребляемые в том же контексте. Развитие промышленности в XIX веке открыло возможность масштабного применения стали, бетона и стекла.
Использование стального или железобетонного каркаса означает отделение несущего остова здания от ограждающих конструкций. Воспроизводить элементы архитектурного ордера на самонесущем или навесном фасаде стало нецелесообразно.
Поэтому к началу XX века возникла потребность в новой эстетике. В е годы Ле Корбюзье сформулировал « Пять отправных точек архитектуры »:. Конструктивизм — советский авангардистский метод стиль, направление в изобразительном искусстве , архитектуре , фотографии и декоративно-прикладном искусстве , получивший развитие в — нач.
Характеризуется строгостью, геометризмом , лаконичностью форм и монолитностью внешнего облика. В году была создана официальная творческая организация конструктивистов — ОСА , представители которой разработали так называемый функциональный метод проектирования, основанный на научном анализе особенностей функционирования зданий, сооружений, градостроительных комплексов.
Характерные памятники конструктивизма — фабрики-кухни , Дворцы труда, рабочие клубы, дома-коммуны указанного времени. Органическая архитектура — течение архитектурной мысли, впервые сформулированное Луисом Салливеном на основе положений эволюционной биологии в х годах и нашедшее наиболее полное воплощение в трудах его последователя Фрэнка Ллойда Райта в — годах.
В противоположность функционализму, органическая архитектура видит свою задачу в раскрытии свойств естественных материалов и органичном взаимодействии здания с окружающей средой. В Европе наиболее влиятельным представителем органической архитектуры в Европе был Алвар Аалто.
Индивидуализм органической архитектуры неизбежно вступал в противоречие с потребностями современного урбанизма. В е годы и Аалто, и Райт стали отходить от органической архитектуры и в целом перешли к проектированию зданий в более универсальном, интернациональном стиле. Интернациональный стиль получил распространение в — годах и был основан на идеях модернизма.
Архитектурный постмодернизм зародился в США как протест против модернизма. Основой послужил язык коммерческой рекламы, который несёт информацию для обывателей, работает на задачи постиндустриального общества.
В Европе постмодернизм в том числе и архитектурный постмодернизм возник в результате изменения отношения к историческому наследию. Точкой отсчёта стала монография Роберта Вентури «Сложность и противоречия в архитектуре» В Европе биеннале, посвящённое постмодернизму. Отрицание модернизма. Чарльз Дженкс зафиксировал время и место гибели модернизма — 15 июля года в 15 часов 32 минуты в Сент-Луисе , Миссури , США, на месте взрыва жилого комплекса « Прюит-Игоу », состоявшего из трёх десятков жилых высоток архитектора Минору Ямасаки [52].
Архитектура — средство духовной коммуникации; опирание архитектуры на многозначность современного опыта. В градостроительстве это отказ от свободной и предпочтение регулярной системе застройки.
Отказ от плоских крыш. Возрождение понятий ансамбля среды и фасада, желание найти местное региональное своеобразие; новое отношение к пространству. Оно становится традиционным, бесконечным, интегрированным. Типы построения: симметрия, пропорциональность и перспектива.
Вырабатывается новое отношение к цвету, использование символов. Воспроизведение исторических прототипов.
Метафизическая метафора индивидуальности человека. В году Чарльз Дженкс сформулировал 13 позиций архитектуры постмодернизма:. Лингвистика и эстетика :. Урбанистика , политика , экология :.
Стиль хай-тек представляет собой символическое отражение века «высоких технологий». Происходит радикальное обновление языка архитектуры под влиянием технического прогресса. Демонстративный супертехницизм:. Термин «деконструкция» введён французским философом Жаком Дерридой — в его работе «О грамматологии» Деконструктивизм возник как литературно-критическое направление Йельской школы в и позже был распространён на сферы науки, религии, искусства.
В году в Нью-Йорке проведена выставка «Архитектурный деконструктивизм» и провозглашён манифест деконструктивистов. В архитектуре декона в значительной мере используется опыт российского авангарда х годов.
Преобладание пространства, а не массы. Наложение планов и карт различного масштаба, различных направлений планировочной сетки. Разрушение «идеи места». Декон — это автономное архитектурное мышление, попытка освободить архитектуру от материальности — гегемонии функциональности, тектоники , стоечно-балочной структуры.
Наложение сетки. Пространство как материал архитектуры. Создание драматичных, иррациональных пространств. С х годов происходят поиски нового образа. Дигитальная архитектура отрицает фрагменты, симметрию. Архитекторы опираются на развитие науки. Целостность эфемерна. Для создания выразительного архитектурного образа используют фактуру, текстуру, технологии.
Форма, которая не вписывается в декартову систему координат, не описывается изометрически. Нелинейная архитектура. Эффект нестабильности, неравномерности. Здание трактуется как живой организм. Архитектура отрывается от контекста.
Иллюзии, образы. Концепция движения, процесс проектирования — характер анимации пространственно-временной. Необходимость ориентироваться на новейшие дигитальные технологии.
Описание формы через категории времени. Теория складки — идея движения через пространство. Лента Мёбиуса : одна поверхность образует открытое и закрытое пространство.
Теория потоков — новый порядок, основанный не на форме, а на ментальности поток людей, транспорта, информации. Аморфность форм, неравномерность. Трактовка объекта как живого организма. Концепция движения, потоков. Постоянное изменение объекта.
Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии , проверенной 24 сентября года; проверки требуют 8 правок.
В статье есть список источников , но не хватает сносок. Без сносок сложно определить, из какого источника взято каждое отдельное утверждение. Вы можете улучшить статью, проставив сноски на источники , подтверждающие информацию. Сведения без сносок могут быть удалены. Основная статья: Палеолит. Реконструкция шалаша из Терра-Аматы , тыс. Наскальные рисунки в Каповой пещере , Башкортостан. Наскальные рисунки в пещере Ласко , Франция. Венера Виллендорфская. Основная статья: Мезолит. Основная статья: Период Дзёмон.
Стоянка Саннай-Маруяма. Основная статья: Период Яёй. Доисторические свайные поселения в Альпах. Памятники неолита на Оркнейских островах в Шотландии. Реконструкция краннога на озере Лох-Тей в Шотландии.
Составной дольмен из долины реки Жане 3 — вторая половина 2 тыс лет до н. Дольмен в Буррене , Ирландия. Дольмен из Monte Bubbonia , Сицилия. Основная статья: Архитектура Древнего Египта. Пирамида царицы Хамерернебти II G3a. Пирамида G3b. Пирамида G3c. Храм Эдфу. Храм Исиды, перенесённый c о.
Филэ на о. Львиные ворота в Микенах. Основная статья: Архитектура Древней Греции. Капители различных архитектурных ордеров [10].
Сравнительная схема дорического и ионического ордеров. Сокровищница в Дельфах Пример «храма в антах». Храм А в Лаодикее на Лике Простиль. Храм Ники Аптерос Амфипростиль. Парфенон Периптер. Реконструкция храма Артемиды Эфесской Диптер.
Статуя Зевса в Олимпии. Гравюра Филиппа Галле. Храм Зевса Олимпийского в Афинах. Отреставрированная ионическая колонна на входе в Афинский Акрополь. Эрехтейон , юго-западная сторона. Венера Милосская. Мавзолей в Галикарнасе.
Памятник Лисикрата. Пергамский алтарь. Основная статья: Архитектура Древнего Рима. Пригород современного Баньореджо основан этрусками. Фундаменты домов в этрусском городе Марцаботто.
Скульптура из Саркофага супругов. Химера из Ареццо.
Базилика Семпрония. Аппиева дорога. Акведук Аква Клавдия. Храм Весты Римский форум. Храм Портуна Бычий форум.
Реконструкция театра Помпея. Театр Марцелла. Арка Тита. Форум Траяна. Базилика Максенция. Основная статья: Архитектура Иерусалимского храма. Основная статья: Скиния. Изображение Меноры с арки Тита. Основная статья: Первый Храм. Основная статья: Второй Храм.
Зиккурат в Уре. Зиккурат в Мари. Ворота Иштар в Вавилоне. Ворота Адада в Ниневии. Основная статья: Доколумбовы цивилизации. Макет Теотиуакана, Национальный музей антропологии , Мехико. Пирамида Солнца и Дорога Мёртвых вид с пирамиды Луны. Пирамида Луны. Пирамида Солнца. Основная статья: Индийская архитектура. Город Лотхал. Храм Кандарья-Махадева. Храм Лакшманы. Храм в Шраванабелаголе. Панорама Храма Ранганатхи в Шрирангаме. Основная статья: Архитектура Китая. Храм урожая. Храм Тяньнин.
Ворота- пайлоу в южнокитайской деревне Сиди. Мраморная ладья в Летнем дворце. Основная статья: Архитектура Византии. Храм монастыря преподобного Симеона Столпника , — годы. Вид на Софийский собор. Церковь Святой Ирины в Константинополе. Монастырь Студеница в Сербии. Основная статья: Армянская архитектура. Ереруйкская базилика , V век. Талинский собор , VII век. Мармашен , — годы. Церковь Сурб Аствацацин, Нораванк , год.
Успенский собор Ростов , XVI век. Церковь Вознесения из села Спас на Сози. Музей Василёво. Основная статья: Исламская архитектура. Великая мечеть Дженне , , западная Африка. Мечеть Укба , , Тунис. Голубая мечеть Стамбул , Мечеть Имама , , территория современного Ирана. Мечеть Бадшахи , , территория современного Пакистана. Основная статья: Романский стиль. Капелла кающихся грешников. План святого Галла — средневековый рисунок идеальной модели монастыря. IX века. Донжон Замка Уоркуэрт.
Основная статья: Готическая архитектура. Буржский собор. Амьенский собор. Солсберийский собор. Йоркский собор. Церковь Святой Марии Любек. Кёльнский собор. Уэлский кафедральный собор. Ранняя английская готика, — годы. Реймсский собор , — годы. Костёл Святой Анны Вильнюс. Турский собор. Пламенеющая готика. Основная статья: Архитектура Возрождения. Вид от замка Святого Ангела , показывающий купол, возвышающийся за фасадом Мадерны.
Вид на Площадь Святого Петра с купола собора. Основная статья: Архитектура барокко. Фрауэнкирхе Дрезден. Карлскирхе Вена. Паломническая церковь в Висе. Монастырь в Мельке. Основная статья: Рококо.
Французское рококо: Амалиенбург под Мюнхеном. Фридерицианское рококо с использованием шинуазри китайских мотивов : Китайский домик в Потсдаме. Елизаветинское рококо : интерьер Китайского дворца в Ораниенбауме. Баварское рококо : базилика Фирценхайлиген.
Основная статья: Классицизм. Королевская солеварня в Арк-э-Сенан. Здание четырёх судов. Дублинский классицизм. Кафедральный собор на Сенатской площади в Хельсинки. Арка на площади Каррузель , Париж. Основные статьи: Историзм архитектура и Эклектика архитектура. Здание парламента Вена. Теофил фон Хансен , в неогреческом стиле — Вестминстерский дворец — неоготика — Государственный исторический музей в Москве — пример русского стиля — Ратуша Гамбурга в стиле неоренессанса — Основная статья: Архитектура модерна.
Sagrada Familia Арх. Антонио Гауди , строится с года. Католическая Церковь Ам-Штайнхоф. Архитектор Отто Вагнер , Вена, год. Головкин , В. Одним из основоположников современного градостроительства считается Ле Корбюзье [26]. Ему принадлежит большое количество градостроительных проектов — , в которых проведена идея «свободного городского плана», или «зеленого города» «Лучезарный Город» — по Ле Корбюзье — идея, получившая настоящее распространение лишь во второй половине XX века.
О соотношении понятий архитектуры и градостроительства пункт 92 Афинской хартии градостроительного манифеста, составленного Ле Корбюзье и принятого конгрессом CIAM в Афинах в году говорит следующее:. Архитектура приобретает первостепенное значение. Архитектура предрешает судьбу города. Архитектура определяет структуру жилища, первооснову градостроительного плана. Архитектура группирует жилища в крупные комплексы на основе точных расчётов.
Из сказанного следует, что Афинская хартия первичной считает архитектуру , исходя из принципа сомасштабности человеку: «Человек — мера всех вещей».
Однако существуют иные мнения. В частности, Зигфрид Гидион пишет [27] :. В наше время архитекторы точно знают, что будущее архитектуры неразрывно связано с градостроительством. Один-единственный красивый дом сравнительно мало значит. Очевидно, такой подход основан не на масштабе отдельного человека, а на масштабе крупных социальных групп, общества в целом.
Советская градостроительная школа также учила мыслить масштабами города как среды [28] :. Невозможно почувствовать и выразить индивидуальный характер отдельного здания, не поняв его места в городе.
Современное российское законодательство также рассматривает градостроительную деятельность как более широкое понятие, нежели архитектурную деятельность. В соотв. Градостроительная деятельность — деятельность по развитию территорий, в том числе городов и иных поселений, осуществляемая в виде:.
В конце XX века , из градостроительства, на стыке социологии и общей теории систем, выделилась как самостоятельная дисциплина урбанистика.
Ландшафтная архитектура — раздел архитектуры, посвящённый организации садов , парков и других сред, в которых материалом является ландшафт и естественная растительность. Ландшафтный архитектор занимается оформлением парков , садов , озеленением городских микрорайонов и придомовых участков.
Дизайн интерьера — это профессиональная творческая деятельность архитекторов и дизайнеров по созданию функционального , эргономичного и эстетичного пространства внутри помещения архитектурно-художественными средствами.
Архитектура малых форм — раздел архитектуры, к которому относятся объекты функционально-декоративного напр. История «бумажной архитектуры» как вида фантазийного архитектурного творчества восходит к знаменитым циклам гравюр Дж. Примером бумажной архитектуры Нового времени являются графические циклы Якова Георгиевича Чернихова.
Архитектура — это музыка в пространстве, как бы застывшая музыка. Строительный словарь [30] определяет теорию архитектуры как науку , объектами исследования которой являются природа и специфика архитектуры и её общие закономерности возникновения, развития и функционирования архитектуры как искусства, её сущность, содержание и формы.
Также в предмет теории архитектуры входит система основных понятий категорий в том числе — архитектурная композиция , функция , форма , конструкция , архитектоника , архитектурная среда , симметрия и асимметрия и др.
Объём — замкнутая, цельная единица среды, воспринимаемая извне.
Пространство — часть среды, воспринимаемая изнутри [31]. История архитектуры представляет собой науку , исследующую функциональное, техническое и эстетическое развитие архитектуры во времени и пространстве. Архитектурный стиль может определяться как совокупность основных черт и признаков архитектуры определённого времени и места, проявляющихся в особенностях её функциональной, конструктивной и художественной сторон назначение зданий, строительные материалы и конструкции, приёмы архитектурной композиции.
Понятие архитектурного стиля входит в общее понятие стиля как художественного мировоззрения, охватывающего все стороны искусства и культуры общества в определённых условиях его социального и экономического развития, как совокупности главных идейно-художественных особенностей творчества мастера. Развитие архитектурных стилей зависит от климатических , технических , религиозных и культурных факторов.
Хотя развитие архитектуры напрямую зависит от времени, не всегда стили сменяют друг друга последовательно, известно одновременное сосуществование стилей как альтернативы друг другу например, барокко и классицизм , модерн и эклектика , функционализм , конструктивизм и ар-деко [33].
Архитектурный стиль, как и стиль в искусстве вообще, — понятие условное. Он удобен для осмысления истории европейской архитектуры. Однако для сопоставления истории архитектуры нескольких регионов стиль как описательное средство не подходит. Существуют такие стили например, модерн , которые в различных странах именуются по-разному. В рамках постмодернистской парадигмы оформилось множество направлений, которые существенно различаются по философии и языковым средствам.
Пока идут научные споры о самостоятельности того или иного направления, нет и не может быть единства в терминологии. Несмотря на указанные недостатки, стиль как описательное средство является частью научного метода истории архитектуры , поскольку позволяет проследить глобальный вектор развития архитектурной мысли.
В европейской культуре выделяют следующие архитектурные стили [ источник не указан дня ] :. Психолог Коллин Эллард отмечает способность архитектуры оказывать психологическое воздействие [34] [ неавторитетный источник ] :. Эти взаимосвязи заложены в нашем организме в виде нервных цепей, предназначенных для того, чтобы мы могли делиться друг с другом опытом и адекватно реагировать на риски и возможности, таящиеся в нашей среде обитания.
Материал из Википедии — свободной энциклопедии. У этого термина существуют и другие значения, см. Архитектура значения. Основная статья: Архитектор. Марк Витрувий Поллион Десять книг об архитектуре [25] ; кн. Основная статья: Градостроительство. Основная статья: Ландшафтная архитектура. Основная статья: Дизайн интерьера. Основная статья: Малые архитектурные формы.
Не следует путать с бумажной архитектурой — концептуальным направлением в архитектуре х годов. Моше Сафди. Life Mounds at Jupiter Artland [en] , Шотландия ; арх. Чарльз Дженкс. Красно-синий стул ; арх. Геррит Ритвельд. Философ Фридрих Вильгельм Йозеф фон Шеллинг [29].
Основная статья: Теория архитектуры. Основная статья: История архитектуры. Основная статья: Архитектурный стиль. Подробное рассмотрение темы: Хронология архитектурных стилей. Архитектор Дизайн Теория архитектуры Архитектурный ордер Архитектурный стиль Архитектурный проект Архитектурный ансамбль Храмовая архитектура Промышленная архитектура Международный союз архитекторов Всемирный день архитектуры Цифровой морфогенез Градостроительство Мьюз градостроительство. Дата обращения: 26 октября Архивировано 26 октября года.
Ангола — Барзас. Десять книг об архитектуре. Гутнов , В. Мир архитектуры. Этимологический словарь русского языка. В 4-х т. Лиссиера и Д. Совко, — Архитектура древнего Киева. Издательство «Будiвельник». Классика и современность.
Учебно-методическое пособие — СПб. Ун-та, Теория архитектуры. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства: В. Дата обращения: 15 декабря Архивировано 14 июня года. Статьи об искусстве. Архивировано 1 июня года. Die Architektur Borrominis. Die Entstehung der Kathedrale. Искусство и ситина. Апрель — июнь г. Архитектура как изобразительное искусство. УралГАХУ,
